Профессиональный конкурс работников образования всероссийский интернет конкурс




Скачать 0.85 Mb.
Название Профессиональный конкурс работников образования всероссийский интернет конкурс
страница 6/7
Дата публикации 19.10.2014
Размер 0.85 Mb.
Тип Конкурс
literature-edu.ru > Литература > Конкурс
1   2   3   4   5   6   7
Тема 1. Отечественная музыкальная культура первой половины XX века.

Исторические события. Идеалы социализма и реалии послереволюционных лет. Интенсивность художественной жизни в 20-е годы вопреки трудностям и противоречиям эпохи. Национализация художественных учреждений и ценностей. Создание новых музыкальных учреждений, художественных коллективов, учебных заведений. Вовлечение в культурный процесс широких масс, развитие музыкальной самодеятельности, создание произведений на актуальные темы. Создание в 30-е годы единых творческих союзов литераторов, художников, композиторов. Ограничение свободы художественного творчества, осуждение произведений не отвечающим признакам социалистического реализма. Развитие музыкального искусства в республиках СССР. Взаимовлияние национальных музыкальных явлений страны и ху­дожественного опыта мировой музыкальной культуры. Способность русских композиторов воспринимать прогрессивные явления мировой культуры. Композиторы - Н. Мясковский, В. Шебалин, Д. Кабалевский, И.Дунаевский, Т.Хренников.

Примерный музыкальный материал: исключительно по желанию преподавателя.
Тема 2. С.С.Прокофьев. Жизненный и творческий путь.

Творческий облик композитора. Прокофьев — крупнейший русский композитор первой половины ХХ века. Яркая личность и смелость творческих проявлений. Сочетание двух эпох в творчестве Прокофьева: дореволюционной и советской. Самобытность его музыки, сочетающей черты отечественной классики с новизной выразительных средств, новаторским подходом к решению творческих задач.

Своеобразие детских лет, описанных композитором в «Автобиографии». Разносторонние интересы и пытливость юного Прокофьева. Петербургская консерватория. Учителя Прокофьева. Публичные выступления и споры вокруг личности и музыки молодого Прокофьева. Расцвет творчества в предреволюционные годы. Пребывание за рубежом; общение с западным искусством и его представителями. Интенсивность творческой и музыкально-общественной деятельности на родине. Создание выдающихся произведений разных жанров. Опера «Война и мир». Творчество Прокофьева в сложных условиях общественной жизни последних лет. Рост популярности музыки Прокофьева во всем мире.

Примерный музыкальный материал: опера «Любовь к трем апельсинам»: Марш, 2 д.; опера «Война и мир» - вальс Наташи и Андрея, 2 к; песня «Болтунья»; любая часть из «Классической симфонии»; пьесы из циклов «Мимолётности», «Сказки старой бабушки» - по выбору преподавателя.

Кантата «Александр Невский».

Кантата «Александр Невский» — одно из уникальных произведений русской кантатно-ораториальной музыки. Традиции на­ционального эпического симфонизма. Новаторский подход к жанру. Тема и идея, содержание и музы­кальная драматургия, современный музыкальный язык. Звуковое кино и музыка Прокофьева.

Музыкальный мamериал: кантата «Александр Невский» (прослушивание).

Балет «Ромео и Джульетта» («Золушка»).

Балеты Прокофьева. Особенности жанра. Трагедия и сказка в балете. Комедийно-скерцозные, драматически конфликтные, лирические образы балетов композитора. Значение, история создания, первоисточник и либретто, путь к сцене балета «Ромео и Джульетта». Композиция, особенности жанра, система лейтмотивов. Легенда о Ромео и Джульетте в мировом искусстве.

Музыкальный мamериал: характеристика и прослушивание (просмотр) ряда номеров из балетов «Ромео и Джульетты» (или «Золушки» (факультативно)).

Симфония № 7 до-диез минор.

Симфоническая музыка в творчестве Прокофьева. Влияние теат­ра, кино на симфоническое письмо композитора. Оптимизм, тради­ции раннего венского классицизма в Симфонии № 1 «Классической».

Оркестр Прокофьева. Язык XX века в «Классической» симфонии (обзорно).

Седьмая симфония - тщательный разбор I части и ознакомление с остальными частями. Выявление выразительных особенностей основных тем и прослеживание развития всего музыкального материала.

Примерный музыкальный материал: Симфония № 7; Симфония № 1 «Классическая» (фрагменты).
Тема 3. Д.Д. Шостакович. Жизненный и творческий путь.

Творческий облик композитора. Д.Д.Шостакович – крупнейший представитель отечественного искусства эпохи революций и войн, массового героизма и неисчислимых трагедий, великих побед и человеческих страданий. Его творчество — правдивая художественная летопись жизни народа, судеб миллионов людей, какими их видел и «слышал» чуткий художник с чистой совестью и огромным талантом. Шостакович – гений современного музыкального мира, продолжатель лучших традиций музыкального искусства прошлого и смелый новатор. Отражение в его музыке острейших социальных конфликтов, осуждение зла, насилия, сострадание человеческой беде, утверждение ценности жизни. Трагедия, сатира и лирика в музыке Шостаковича. Активная жизненная позиция композитора, многогранность его творческой и общественной деятельности.

Семья Шостаковича; учёба в Петербургской консерватории. Успех Первой симфонии. Шостакович – пианист. Круг общения. Поиски своего пути. Создание произведений различных жанров. Несправедливая критика композитора. Наступление творческой зрелости. Работа в консерватории. Шостакович в годы войны. Переезд в Москву. Трудные годы для свободной творческой деятельности; верность избранному пути. Признание заслуг Шостаковича перед страной; привлечение композитора к общественной деятельности. Последние годы жизни; непрекращающаяся творческая работа. Признание музыки Шостаковича в мире.

Примерный музыкальный материал: музыка к кинофильмам «Овод», «Встречный», «Встреча на Эльбе»; детская музыка «Танцы кукол»; фрагменты из оперы «Катерина Измайлова», симфонии «1905 год» и другие по выбору преподавателя.

Симфония № 7 «Ленинградская» До мажор.

«Ленинградская» симфония - живой документ эпохи. История создания и исполнения. Успех произведения на родине и в странах антигитлеровской коалиции. Огромное политическое значение произведения в годы войны. Программный замысел I части. Противопоставление образов мира и войны. Необычность сонатного построения.

Музыкальный материал: симфония №7 «Ленинградская» (прослушивание, подробный разбор I части, остальные – фрагментарно).

Симфоническая поэма «Казнь Степана Разина».

Произведение на историческую тему. Единство музыки и стихов Е. Евтушенко. Картинность и театральность музыки. Роль оркестра. Приёмы композиторской техники.

Музыкальный материал: поэма «Казнь Степана Разина» (прослушивание).

Прелюдия и фуга № 5 Ре мажор.

Шостакович-пианист. Черты фортепианного стиля. Мастерство и свобода в использовании приемов письма разных музыкальных культур.

Цикл «24 прелюдии и фуги» - вершина фор­тепианной полифонии в русской и мировой фортепианной литерату­ре ХХ века - «музыкальное приношение Баху». Общее и различное в построении ХТК и цикла Шостаковича.

Музыкальный материал: Прелюдия и фуга № 5 Ре мажор (анализ и прослушивание).

Вокальное творчество.

Вокальные жанры в творчестве Шостаковича. Ощущение слова, естественная гибкость и одухотворенность живой речи в мелодии. Традиции Мусоргского в творчестве Шостаковича. Роль вокального цикла «Из еврейской народной поэзии» (1948). Глубина трагедийного начала, социальная заострённость содержания, остродраматическая концепция произведения. Народная текстовая основа. Принцип контраста в основе цикла.

Примерный музыкальный материал: вокальный цикл «Из еврейской народной поэзии» и сюита на стихи Микеланджело (5-6 песен по выбору преподавателя).
Восьмой год обучения. Второе полугодие.
Тема 4. А.И. Хачатурян. Творческий путь.

Творческий облик композитора. Талант мирового масштаба. Певец Закавказья. Стихийная мощь дарования. Яркий импровизированный стиль, основанный на народных интонациях. Старинное и современное, фольклорное и профессиональное, национальное и общечеловеческое в музыке Хачатуряна. Значение русского и европейского музыкального искусства в формировании стиля Хачатуряна. Балеты Хачатуряна — одна из вершин балетного искусства XX в. Исторический роман «Спартак» на балетной сцене (1953); история со­здания, постановки, драматургия. Созвучность темы современному миру. Монументальная композиция. Концерт для скрипки с оркестром ре минор - выдающееся произведение Хачатуряна. Эмоциональная открытость, эпическая торжественность. Синтез восточного народно-музыкально­го интонирования и традиций европейской музыкальной классики.

Примерный музыкальный материал: балет «Гаянэ»: Танец розовых девушек , Вариа­ция Нунэ, Танец с саблями, Лезгинка; балет «Спартак»: Триумфальный марш, Адажио Спартака и Фригии, Танец Эгины; вальс из музыки к драме М. Лермонтова «Маскарад»; «Детский альбом» -1-2 пьесы по выбору; концерт для скрипки с оркестром ре минор (фрагментарно).
Тема 5. Г.В.Свиридов. Творческий путь.

Композитор-творец нового направления в русском искусстве, «поэт в музыке». Отношение к Отечеству, тема Родины в центре ху­дожественного мира Свиридова. Тесная связь художественных инте­ресов Свиридова Г. - поэзия, живопись, литература, иконопись с музыкой. Понимание русского фольклора, красоты народного творче­ства, национальный характер музыкального языка. Центральное место вокальных жанров в творчестве композитора. Значение, история создания, жанр, музыкальная драматургия «Поэмы памяти Сергея Есенина». Тема Поэта и Отечества. Дра­матизм лирики. Национальное своеобразие поэмы, опора на народно-песенные жанры. Неисчерпаемость пушкинской темы в русском искусстве. Поэтич­ность прозы А. Пушкина в «Музыкальных иллюстрациях» к повести «Метель». Преемственная связь с классическими симфониче­скими жанрами.

Примерный музыкальный материал: симфоническая сюита «Время, вперёд!»; «Поэма памяти. Сергея Есенина»; музыкальные иллюстрации к повести А.С.Пушкина «Метель»; «Курские песни»; вокальный цикл на стихи Р.Бёрнса: «Финдлей»; вокальный цикл на стихи Пушкина А. «Подъезжая под Ижоры».
Тема 6. Р.К.Щедрин. Творческий путь.

Крупнейший композитор второй половины XX в.. Полистилистика музыки (мотивы русского фольклора, средневековая русская музыка», бытовая музыка XIX в., опыты западноевропейской полифонии и джаз). Новейшие композиторские техники в музыке Щедрина. Интерес к русской классической литературе. Широкий круг музы­кальных образов, жанров. Музыкальный театр Щедрина. «Кармен-сюита» — творе­ние французского и русского авторов, разделённых столетием. История рождения и постановки сюиты. Преображении классической, оперной драматургии в совре­менную эмоционально-экспрессивную балетную. Уникальный состав оркестра. М.Пли­сецкая — муза балетов Щедрина.

Примерный музыкальный материал: балет «Конёк-Горбунок» - «Девичий хоровод», «Танец шутов и шутих»; «Озорные частушки» для симфонического оркестра; Ж.Бизе - Р.Щедрин «Кармен-сюита».
Тема 7. Композиторы последней трети XX века: В.А.Гаврилин, А.Г.Шнитке, С.А.Губайдулина, С.М.Слонимский, А.П.Петров.

Связи процессов музыкального творчества с событиями общественно-политической жизни страны. Расширение международных культурных контактов. Творческая и музыкально-общественная деятельность музыкантов разных поколений и специальностей. Обогащение жанров театральной, концертной и камерной музыки новыми произведениями, новыми стилевыми чертами. Общее представление о композиторских техниках конца ХХ века. Достижения исполнительского искусства. Музыкальное образование и просвещение. Расширение сферы воздействия музыки развлекательного назначения.

Взаимовлияние национальных музыкальных явлений страны и ху­дожественного опыта мировой музыкальной культуры. Композитор­ские техники (фольклорное направление, авангардизм, экспрессио­низм, неоклассицизм, неоромантизм и др.) как отражение противоре­чий человеческих отношений, естественных и вызванных людьми катастроф, свидетельство новой эпохи.

Способность русских композиторов воспринимать прогрессивные явления мировой культуры, Взаимообогащение стилей. Потрясения эпохи и возрастание роли, влияния, масштаба мемо­риальных жанров. Музыкальные монографии. Объединение пьес в циклы. Темы духовности и бездуховности в музыкальном искусстве.

Глубокое влияние Шостаковича Д. (сонатно-симфонический цикл, жанровые истоки тем, ритмика) и Прокофьева С. (оптимизм, цельное восприятие мира, танцевально-скерцозные образы) на музыку России второй половины XX в.

Музыка России XX в, — документальное подтверждение глобаль­ных проблем мира.

В.А.Гаврилин - глубокая, целостная, бескомпромиссная личность русского компо­зитора второй половины XX в. Разносторонность интересов и увлече­ний, литературный дар. Театральность, зрелищность, конкретная об­разность музыки композитора. Простота и сила его музыкального языка. Новый взгляд на фольклор. Традиции Даргомыжского и Му­соргского в вокальном творчестве Гаврилина.

А.Г. Шнитке - неординарная, притягательная личность. Композитор-теоретик, композитор – философ.

Прошлое и настоящее, художник и время, композитор и культу­ра — важнейшие темы творчества Шнитке. Контрастная драматур­гия, трагизм образного мира. Особое внимание к инструментальной музыке.

С.А.Губайдулина - эмоциональность самобытного композиторского дара. Интерес к вопросам человеческого бытия. Символы творчества: светлое-тёмное, живое-неживое, дух-бездушие. Религиозное мироощущение. Синтез культур Востока и Запада. Камерная музыка — основа творчества. Активное восприятие и преобразование новейших композиторских техник XX века.

С.М.Слонимский - крупный представитель музыкальной России второй половины XX века. Последователь традиций С.Прокофьева. Специфический твор­ческий темперамент. Поиск новых средств выразительности, форм, технических приёмов письма при бережном сохранении своего стиля. Творческое восприятие фольклора. Вокальное мышление композитора. Дар импровизатора.

А.П.Петров – один из широко известных и любимых композиторов в нашей стране. Эстрадная песня и музыка для кино приносят славу композитору. Музыка к балетам, операм, симфоническая музыка. Широкий охват разнообразной стилистики от архаических песнопений до сонористики, алеаторики, сплав различных жанровых признаков.

Примерный музыкальный материал: В.Гаврилин - симфония-действо «Перезвоны», балет «Анюта» «Тарантелла»; А.Шнитке - Гимны: № 3 и № 4; С. Губайдулина «De profundis»; С.Слонимский музыка для детей; А.Петров – песни и музыка к кинофильмам.
Тема 8. Истоки и развитие джаза. Выдающиеся исполнители.

Истоки джаза. На стыке трех культур. Блюз, регтайм. Новаторство и традиция. Импровизация.

Тема 9. Рок-н-ролл. Группа «Битлз.
Тема 10. Отечественная рок-опера А.Рыбникова «Юнона» и «Авось»».
Тема 11. Композиторы Хакасии.

Знакомство с композиторами Хакасии: А.А.Кенель, Г.И.Челбораков, Н.В.Катаева, А.К.Стоянов.

Т.Ф.Шалгинова. Творческий облик.

Заслуженный деятель искусств Республики Хакасия, заведующая музыкальной частью Хакасского национального театра, композитор, педагог, председатель Союза композиторов Республики Хакасия, член правления Союза театральных деятелей Республики Хакасия. Служит театру с 1992г.

 Татьяна Шалгинова — автор музыки более 30 спектаклей театров Хакасии и России. Оригинальная музыка к постановкам разнообразных театральных жанров всегда глубоко и ярко раскрывает идейно-образный строй спектакля: «Сцены из деревенской жизни» И. Топоева, «Мария Стюарт» Ф. Шилера, «Опасный, опасный, очень опасный…» Л.Филатова, «Одураченный Хорхло» А. Топанова, «Вуйме, Вайме, Вэй!» А. Цагарели, спектаклей для детей «Кот в сапогах» Д.Самойлова, «Капризная Мышка Мими» С.Малышева, «Волшебный чатхан» И. Топоева, «Зайка-Зазнайка» С. Михалкова и др.

 В 1998 году на фестивале тюркоязычных театров «Науруз» (г. Казань) получила звание лауреата и диплом в номинации «Лучшая работа композитора» в спектакле «Слеза огня» К.Чако (режиссер Э. Кокова)

 Татьяна Шалгинова - лауреат республиканского фестиваля «Волшебные кулисы» (1999, 2002, 2003г) в номинации «Самостоятельная работа актёра».

Её произведения востребованы не только в республике, но и за её пределами. Яркие художественные образы пьес, рассказывающие о живописной природе древней Хакасии, обычаях хакасского народа прочно вошли в репертуар школьных программ, педагогическую практику детских музыкальных школ, школ искусств, музыкального колледжа, института искусств Хакасского государственного университета имени Н.Ф.Катанова, широко используется в концертной деятельности республиканской филармонии.

Татьяна Шалгинова – автор фортепианных сборников для детей и юношества «Солнечный чатхан», «Зимний До мажор», «Весенний Соль мажор», «Летний Ре мажор», «Театральная осень», «Танцующие эльфы» (24 вальса для детей во всех тональностях), «В даль зовущая музыка» (вокально-хоровой). 

Примерный музыкальный материал: пьесы из сборника «Солнечный чатхан» и другие по выбору преподавателя.
Программа реализуется в 2 этапа:

I - «Слушание музыки» - 1-3 классы;

II - «Музыкальная литература» - 4-8 классы.

Состав групп – постоянный.
Требования к уровню подготовки обучающихся


1   2   3   4   5   6   7

Похожие:

Профессиональный конкурс работников образования всероссийский интернет конкурс icon Профессиональный конкурс работников образования всероссийский интернет конкурс
Знакомство учащихся с выдающимися представителями музыкально-художественной культуры Италии и их произведениями
Профессиональный конкурс работников образования всероссийский интернет конкурс icon Профессиональный конкурс работников образования всероссийский интернет-конкурс...
Номинация конкурса: «Организация учебного процесса и управление учебным заведением»
Профессиональный конкурс работников образования всероссийский интернет конкурс icon Профессиональный конкурс работников образования всероссийский интернет-конкурс
Автор: Белоусова Лариса Валерьевна, преподаватель истории гбоу спо со «Ургзк», первая кв категория
Профессиональный конкурс работников образования всероссийский интернет конкурс icon Профессиональный конкурс работников образования всероссийский интернет-конкурс
Муниципальное автономное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская школа искусств» г. Муравленко
Профессиональный конкурс работников образования всероссийский интернет конкурс icon Профессиональный конкурс работников образования всероссийский интернет конкурс
Место выполнения работы: индекс 633103, Новосибирская область, город Обь, жко аэропорта, детский сад №4
Профессиональный конкурс работников образования всероссийский интернет конкурс icon Профессиональный конкурс работников образования всероссийский интернет-конкурс
...
Профессиональный конкурс работников образования всероссийский интернет конкурс icon Профессиональный конкурс работников образования всероссийский интернет- конкурс
Это составляющие духовно-нравственного развития и воспитания обучающихся, что является первостепенной задачей современной образовательной...
Профессиональный конкурс работников образования всероссийский интернет конкурс icon Конкурс работников образования «всероссийский интернет-конкурс педагогического...
Не правда ли есть что-то волшебное в этом слове? О нем написаны горы книг, его изучает особая наука – театроведение. Ему театру посвящены...
Профессиональный конкурс работников образования всероссийский интернет конкурс icon Всероссийский интернет-конкурс педагогического творчества
...
Профессиональный конкурс работников образования всероссийский интернет конкурс icon Всероссийский интернет-конкурс педагогического творчества
...
Литература


При копировании материала укажите ссылку © 2015
контакты
literature-edu.ru
Поиск на сайте

Главная страница  Литература  Доклады  Рефераты  Курсовая работа  Лекции