Профессиональный конкурс работников образования всероссийский интернет конкурс
|
Скачать 0.85 Mb.
|
| Тема 6. Л.Бетховен. Жизненный и творческий путь. Творческий облик композитора. Музыкант – носитель, гений, полно воплотивший творческие принципы венской классической школы. Свобода, целеустремленность, гражданственность мировоззрения. Богатство духовно – эмоционального мира композитора. Преддверие романтизма. Примерный музыкальный материал: фрагменты из сонат № 14, № 23 (по выбору преподавателя). Произведения для фортепиано. Завершение классической эпохи в развитии фортепианной сонаты. Пианизм нового времени. «Патетическая соната» (1798) – одна из вершин мировой фортепианной литературы. Театральность. Приемы фортепианного письма. Музыкальный материал: Соната № 8 «Патетическая», до минор. Симфоническое наследие. Симфонизм эпохи революций XVIII века. Идеалы гуманизма, свободы, общественного долга. Создание героического симфонизма. Героическая трагедия и трагическая героика в симфонии № 5. Традиции венской классической школы. Введение в партитуру новых инструментов. Музыкальный материал: Симфония № 5, «Патетическая», до минор; увертюра «Эгмонт». Шестой год обучения. Первое полугодие. Тема 1. Романтизм в музыке. Композиторы – романтики. Границы «романтической» эпохи, её истоки. Музыкальный романтизм: новая социальная роль музыканта, стремление к недостижимой свободе. Новые темы. Программность многих сочинений. Рождение новых жанров. Обновление и обогащение музыкального языка. Огромный интерес к национальной культуре. Живопись, литература, театр, балет в первой половине XIX века. Музыкальное искусство этой эпохи: расцвет национальных композиторских школ, появление новых жанров, музыкальный театр. Примерный музыкальный материал: Ф.Мендельсон «Песни без слов»; Р.Вагнер «Полет валькирий» из оперы «Валькирия»; Дж. Верди опера «Аида» марш 2 действие; Ж. Бизе опера «Кармен» Антракт к 4 действию (по выбору преподавателя). Тема 2 . Ф. Шуберт. Жизненный и творческий путь. Творческий облик композитора. Первый композитор – романтик. Органичность черт музыкального классицизма и романтизма в творчестве Шуберта. Глубокое содержание произведений Шуберта, связь с музыкальной жизнью и бытом. Интонационный строй музыки. Песенность – основа фортепианного стиля. Ф. Шуберт – основатель жанра романтической фортепианной миниатюры (музыкальные моменты, экспромты, вальсы). Шубертиады в прошлом и настоящем. Примерный музыкальный материал: Вальс си минор, «Военный марш», Экспромты Ля –бемоль мажор и Ми –бемоль мажор, «Музыкальный момент» фа минор. Вокальное творчество. Песни. Песенный жанр в начале XIX века. Песня как главный жанр в творчестве Шуберта. Сложность и глубина содержания песен Шуберта. Многожанровость вокальных произведений. Значение песенных циклов. Влияние песенных «повестей» Шуберта на дальнейшее развитие камерно – вокальной и фортепианной музыки. Музыкальный материал: баллада «Лесной царь», «Аве Мария», «Форель», «Форелен-квинтет», «Маргарита за прялкой», «Серенада», вокальные циклы: «Прекрасная мельничиха» и «Зимний путь». Симфоническое наследие. Судьба симфонических произведений Шуберта. «Неоконченная симфония» (1822), как вершина симфонизма Шуберта. История создания и исполнения, форма, особая роль деревянных духовых, унисонов струнных, оркестровых педалей. Музыкальный материал: симфония № 8 «Неоконченная» h moll. Тема 3. Ф. Шопен. Жизненный и творческий путь. Творческий облик композитора. Основоположник и гений польского музыкального искусства. Композитор и пианист. Романтическое восприятие мира с богатыми творческими традициями и красочностью народной жизни в музыкальном наследии Шопена. Моцартовское совершенство формы. Новаторство в области жанров. Мировое признание национального духа, мелодического богатства, фантазии, глубины и искренности чувств, выразительных и технических возможностей музыки Шопена. Примерный музыкальный материал: «Экспромт – фантазия»; песня «Желание», соната № 2 - III часть; (произведения по выбору преподавателя) Произведения для фортепиано. Шопен – поэт фортепиано. Изящество, психологическая глубина, техническое совершенство пианизма. Тяготение к малым формам. История, культура, быт, язык Польши в полонезах и мазурках Шопена. Шопен – автор романтической прелюдии и этюда как самостоятельных, новаторски смелых, художественно завершенных пьес. Импровизационная свобода прелюдий. Соединение глубокого содержания и подлинной виртуозности в этюдах Шопена. Краткая история, содержание, черты музыкального языка малых форм. Музыкальный материал: «Мазурки» - Ор.56 № 2 До мажор, Ор.68 № 2 ля минор, Ор. 7 № 1 Си-бемоль мажор (и другие по выбору преподавателя); «Полонез» Ля мажор ор.40 № 1; «Вальс» до-диез минор; «Прелюдии» ми минор, Ля мажор, до минор (и другие по выбору преподавателя); «Этюды» (Ор.10 № 3 Ми мажор, № 12 до минор «Революционный»); «Ноктюрны» Ор.55 № 1 фа минор (и другие по выбору преподавателя). Тема 4. Творческий облик Р.Шумана. Роберт Шуман (1810–1856) — немецкий композитор, музыкальный критик. Шуман — один из наиболее ярких представителей музыкального романтизма в Германии. Музыкальное творчество Шумана охватывает все жанры, за исключением балета. Новаторство Шумана, оригинальность его музыки, свобода творческих замыслов. «Карнавал» является музыкальным воплощением эстетических идей Шумана. «Карнавал» - это цикл из 20 контрастных программных фортепианных миниатюр, объединённых 4-мя нотами (Шуман назвал это «Миниатюрные сцены на 4-х нотах»). Эти ноты - Asch (название города) - A, Es, C, H. S-c-h - это ещё и первые буквы фамилии Шумана. Эти ноты растворены в начале каждой пьесы, поэтому здесь только следы вариативности, но не вариации на тему. Музыкальный материал: «Альбом для юношества»; «Лесные сцены»; «Детские сцены»: «Горелки», «Засыпающий ребёнок», цикл «Карнавал» (по выбору преподавателя). Тема 5. Импрессионизм в живописи, поэзии и музыке. Творческий облик К.Дебюсси. Импрессионизм – одно из направлений в искусстве Франции конца XIX века. Новые взгляды, идеи, мироощущение. Новаторы – художники и салон «Отверженных». Основные принципы импрессионизма. Музыкальный импрессионизм: причины возникновения, музыкальный язык, ведущее положение одночастных симфонических пьес и циклов, колористические находки. Гений Франции второй половины XIX – XX века. Влияние личности и творчества композитора, пианиста, дирижёра на мировую музыкальную культуру XX века. Дебюсси - новатор, создатель нового образного мира, новых средств выразительности. Оркестр и фортепиано в творчестве Дебюсси. Дебюсси и Россия. Симфонический триптих «Ноктюрны» (1897 – 1899). Оркестр Дебюсси. Взаимосвязь с живописью импрессионизма. Музыкальный материал: Ноктюрны: «Облака», «Празденства», «Сирены»; прелюдии «Девушка с волосами цвета льна», «Шаги на снегу»; «Детский уголок» (по выбору преподавателя). Шестой год обучения. Второе полугодие. Тема 1. Русская музыка до XIХ века. Русская музыка до XIХ века. Особенности развития народного и профессионального искусства в связи с введением Христианства. Роль церкви. Запреты, иго, Петровские реформы. Сведения исторического плана о зарождении и формах существования профессиональной музыкальной культуры в России, о народной песне и её значении в формировании национальной композиторской школы. Русские композиторы XVIII века: Е.И.Фомин – создатель первых русских опер; Д.С.Бортнянский – хоровая музыка; И.Е.Хандошкин – блестящий скрипач и гитарист; М.С.Березовский – автор духовных концертов. Примерный музыкальный материал: по выбору преподавателя. Тема 2 . Музыкальное искусство России в первой половине XIX века. Архитектура, живопись, литература. Творчество А.А. Алябьева, А.Е. Варламова и А.Л. Гурилёва, А.С. Грибоедова, П.П. Булахова, А.Н. Верстовского. Исторические события и обзор русской культуры начала XIX века. Вокальная миниатюра первой половины XIXвека. Русская песня, элегия, песня восточного характера, баллада. Творцы русского романса. А. Алябьев. Жизненная драма. Идеи декабризма. Гражданственность, свободолюбие, патриотические мотивы в творчестве. А.Варламов. Трагичность судьбы композитора – разночинца. Песенное наследие. Отражение и развитие городской песенной культуры в творчестве Варламова. Педагогический труд «Школа пения». А. Гурилёв. Камерный лирический стиль. Преданность песенному жанру. Поэзия последекабристского времени в музыке Гурилёва. А.Верстовский. Автор опер и водевилей, влиятельный театральный администратор. Отличительная особенность творчества – создание волевых, энергичных, активных душевных состояний. А.Грибоедов. Дипломат, писатель. Участник войны 1812 года. Среди прочих пристрастий и увлечений – музыка. Известен как хороший исполнитель, композитор и теоретик. П.Булахов. Популярность романсов. Мелодическое обаяние и простота. Характерные интонации русской городской песни, цыганского романса переплетаются с оборотами типичными для французской и итальянской оперы. Примерный музыкальный материал: А.Алябьев «Соловей», «Иртыш» «Нищая»; А. Варламов «Красный сарафан», «Белеет парус одинокий», «На заре ты её не буди»; А.Гурилёв «Домик – крошечка», «Колокольчик», «Песнь ямщика»; А.Верстовский фрагменты из оперы «Аскольдова могила»; А.Грибоедов «Вальсы»; П.Булахов «Не пробуждай воспоминаний». Тема 3 . М.И.Глинка. Жизненный и творческий путь. М.И. Глинка- основоположник русской классической композиторской школы. Его творчество как новый этап в развитии музыкальной культуры России. Мастерское сочетание западноевропейской формы и национального содержания. Эпоха Глинки. Исторические события 1812 и 1825 годов. Современники композитора – музыканты, литераторы, художники. Два гения русской культуры XIX века - А.Пушкин и М. Глинка. Соединение классицизма, романтизма, реализма в музыке Глинки. Детские годы. Формирование музыкальных представлений под воздействием народно-песенного искусства. Обучение в Благородном пансионе. Круг общения Глинки. Первые композиторские опыты. Пребывание в Италии. Занятия с З. Деном. Создание оперы «Иван Сусанин» и её премьера. Работа в Придворной певческой капелле. Сближение с литератором Н. Кукольником. Работа над оперой «Руслан и Людмила». Вклад Глинки в формирование русской школы пения. Высший расцвет творчества. Париж. Глинка и Берлиоз. Поездка по Испании. Испанские увертюры. Последние годы жизни. Общение с молодыми музыкантами – продолжателями традиций Глинки. Л.И.Шестакова – пропагандист музыки Глинки. Примерный музыкальный материал: романсы: «Сомнение», «Не искушай»; «Арагонская хота» и другие по выбору преподавателя. Вокальное творчество. Широкое распространение жанра романса и его связь с бытовым музицированием. Место вокальной лирики в творческом наследии композитора. Отражение в ней широкого круга жизненных явлений; богатство и разнообразие образного содержания. Поэтический текст и его органическое слияние с музыкой; авторы текстов. Вокальная партия и фортепианное сопровождение. Классическая ясность и стройность формы. Пушкинская поэзия – живой родник вдохновения гения Глинки. Вокальная миниатюра Глинки: русская песня, элегия, баллада, характерная песня, восточный романс. Музыкальный материал: романсы из цикла «Прощание с Петербургом» - «Жаворонок», «Попутная песня»; «Я помню чудное мгновенье» и другие по выбору преподавателя. Опера «Жизнь за царя» («Иван Сусанин»). Опера «Жизнь за царя» - первая классическая опера, национальная драма. Обращение композитора к историческому сюжету с героико-патриотической идеей. Мастерство композитора в создании образов и характера героев. Сопоставление «русской» и «польской» музыки. Чередование законченных номеров – сольных, ансамблевых, хоровых, оркестровых как один из основных принципов построения оперного произведения. Музыкальный материал: опера «Жизнь за царя» (прослушивание или просмотр). Произведения для оркестра. Наследие композитора в симфонической музыке. Жанровое разнообразие. Народный характер «Камаринской» и её значение для всей русской музыки. Симфонические краски, двойные вариации, подголосочная полифония, приёмы варьирования. Лирический симфонизм Глинки в Вальсе – фантазии. Сложность формы. Глубина содержания. Музыкальный материал: симфоническая фантазия «Камаринская», «Вальс – фантазия» и другие по выбору преподавателя. Тема 4. А.С. Даргомыжский. Жизненный и творческий путь. «Учитель музыкальной правды», друг и последователь Глинки, вписавший новую страницу в историю отечественной музыки, смелый новатор. Позиция критического реализма в творчестве композиторов. Детские годы в дворянской семье, разностороннее образование композитора. Опера «Эсмеральда». Пребывание за границей. Сочинение вокальных произведений, оперы «Русалка». Успех оперы при вторичной постановке. Работа Даргомыжского в журнале «Искра», участие в деятельности РМО. Социально-обличительная тематика в вокальных сочинениях. Общественное признание композитора в России и Европе. Сближение с композиторами «Могучей кучки». Новизна замысла оперы «Каменный гость». Примерный музыкальный материал: «Табакерочный вальс», симфонические пьесы «Казачок», «Баба-Яга», романс «Ночной зефир» (по выбору преподавателя). Вокальное творчество. Новизна и своеобразие романсов и песен Даргомыжского. Проблема соотношения изменчивой человеческой речи и музыки. Тематика и жанры вокального творчества. Новый подход к литературному тексту. Передача в музыке интонаций живой разговорной речи. Песни лирического, сатирического и социально-обличительного характера. Расширение жанрового диапазона вокальной музыки - сатирический портрет, комедийная сценка, драматический монолог и др. Музыкальный материал: «Мне минуло 16 лет», «Титулярный советник», «Мельник», «Червяк», «Старый капрал», «Мне грустно». Опера «Русалка». Первая русская опера в характере психологической бытовой музыкальной драмы. Основная задача – отражение душевного мира героев. Новые музыкально-выразительные средства. Преобладание принципа сквозного действия. Изменение характеров главных героев под воздействием драматических событий. Музыкальный материал: опера «Русалка» (прослушивание или просмотр). Седьмой год обучения. Первое полугодие. Тема 1. Русская музыкальная культура 2-й половины XIX века. Эта тема одна из основных обзорных тем курса, содержащая важный материал для осмысления процессов происходящих в музыкальной культуре того времени. Общественно-политическая жизнь 60-х годов ХIХ века. Расцвет литературы и искусства реалистического направления. Писатели и поэты, художники-передвижники, их просветительская деятельность. Изменения в музыкальной жизни российских столиц, затем и других городов. Образование Русского музыкального общества (РМО). Первые русские консерватории и Бесплатная музыкальная школа. Деятельность Антона и Николая Рубинштейнов. Композиторы «Могучей кучки», их творческие принципы и дружеское общение. Критики А.Н.Серов и В.В.Стасов. Примерный музыкальный материал: М.А.Балакирев восточная фантазия для фортепиано «Исламей»; А.Рубинштейн романс «Ночь», фрагменты из оперы «Демон» по выбору преподавателя; А.Н.Серов песня Ерёмки из оперы «Вражья сила» |
Похожие:
 |
Профессиональный конкурс работников образования всероссийский интернет конкурс Знакомство учащихся с выдающимися представителями музыкально-художественной культуры Италии и их произведениями |
 |
Профессиональный конкурс работников образования всероссийский интернет-конкурс... Номинация конкурса: «Организация учебного процесса и управление учебным заведением» |
|
Профессиональный конкурс работников образования всероссийский интернет-конкурс Автор: Белоусова Лариса Валерьевна, преподаватель истории гбоу спо со «Ургзк», первая кв категория |
|
Профессиональный конкурс работников образования всероссийский интернет-конкурс Муниципальное автономное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская школа искусств» г. Муравленко |
|
Профессиональный конкурс работников образования всероссийский интернет конкурс Место выполнения работы: индекс 633103, Новосибирская область, город Обь, жко аэропорта, детский сад №4 |
|
Профессиональный конкурс работников образования всероссийский интернет-конкурс ... |
|
Профессиональный конкурс работников образования всероссийский интернет- конкурс Это составляющие духовно-нравственного развития и воспитания обучающихся, что является первостепенной задачей современной образовательной... |
|
Конкурс работников образования «всероссийский интернет-конкурс педагогического... Не правда ли есть что-то волшебное в этом слове? О нем написаны горы книг, его изучает особая наука – театроведение. Ему театру посвящены... |
|
Всероссийский интернет-конкурс педагогического творчества ... |
|
Всероссийский интернет-конкурс педагогического творчества ... |