И. Г. Шароев основные принципы воспитании режиссера эстрады и масш1шх представлений




Скачать 269.16 Kb.
Название И. Г. Шароев основные принципы воспитании режиссера эстрады и масш1шх представлений
страница 2/3
Дата публикации 18.10.2014
Размер 269.16 Kb.
Тип Документы
literature-edu.ru > Лекции > Документы
1   2   3
.

Эстрада — народное искусство. Оно родилось в самой гуще народа, народом выпестовано и для народа существует.

Сегодняшняя эстрада, возникнув в удалой скоморошине, в народных гуляньях, прошла сквозь века, выкристаллизовалась в четкие жанровые формы, нашедшие законченное воплощение в эстрадном номере. Эстрада вобрала в себя многие искусства - музыку и живопись, пение и танец, кино и цирк. Многое от искусства театра также органически влилось в плоть и кровь эстрады, обретя в ней иной смысл и самостоятельное значение.

Приступая к освоению основ режиссуры эстрады, мы должны определить специфику эстрадного искусства, его наиболее характерные черты.

«Эстрадное искусство объединяет разнообразные жанровые разновидности, общность которых заключается в легкой приспособляемости к различным действиям публичной демонстрации, в кратковременности действия, в концентрированности его художественных выразительных средств, содействующей яркому выявлению творческой индивидуальности исполнителя, а в области жанров, связанных с живым словом, — в злободневности, острой общественно-политической актуальности затрагиваемых тем, в преобладании элементов юмора, сатиры и публицистики.

Это качество является особенно ценным и в то же время специфичным именно для эстрады» '.

Как отмечал А. В. Луначарский в своей статье «Об эстраде», «по возможности отвечать немедленно на злободневные события, по своей политической заостренности эстрада имеет большие преимущества перед театром, кино, серьезной литературой», так как последняя «требует большего времени для подготовки своей продукции, по основной своей форме значительно тяжеловеснее легкокрылой и жалящей, как оса, эстрадной песенки или куплетной хроники».

Эстрада — одно из самых массовых, самых «всепроникающих» искусств. Сейчас, когда эстрада тесно связана с другими искусствами (кино, театром, цирком, телевидением), особое значение приобретают поиски новых средств выразительности, которые обогащают язык современной эстрады и, следовательно, усиливают ее воздействие на зрителя.

Мы должны учитывать, что артисты (и режиссер) эстрады действуют в чрезвычайно сложной среде, они лишены многих выразительных средств театрального искусства (декораций, рек­визита, равно как, за редким исключением, и грима, театраль­ного костюма и т. д.). Поэтому, чтобы убедить зрителя, создать атмосферу безусловности и достоверности происходящего, артист эстрады направляет внимание на достижение наиболее жиз­ненного, правдивого актерского действия. Только благодаря это­му действию можно достичь того правдоподобия и достоверности, без которых немыслимо искусство эстрады.

Преподавание режиссуры ведется с учетом эстрадной специфики. Предмет режиссуры на каждом этапе его прохождения о])панически врастает в другие дисциплины, где каждая форма к Iрадного искусства углубленно изучается под руководством специалистов-педагогов.

Основой эстрады является номер.

Необходимо отметить, что номер имеет большую самостоя­тельность, нежели эпизод в театральном спектакле. Если эпизод всегда определяется общим решением спектакля, то в эстраде зачастую номера определяют направление всего эстрадного представления. Номер — та ячейка, из которой слагается любое эстрадное зрелище. Поэтому изучению природы эстрадных номеров, их структуры, законов построения номеров различных эстрадных жанров уделяется особое внимание в работе по профессиональному воспитанию режиссеров эстрады и массовых представлений.

Именно поэтому занятия по режиссуре имеют два основных, аспекта: изучение построения номеров и подготовка студентов к созданию эстрадных спектаклей. Практика подтвердила, что знание специфики постановки номера — важное условие для создания не только эстрадного спектакля, но и такой наиболее масштабной формы, как массовое представление, и его разновидности — массового театрализованного концерта.

Обращаясь к теме драматургии и режиссуры современной эстрады, мы должны говорить о Б. Брехте.

В структурном отношении эстрадное представление и массовое действо сродни «эпическому театру» Брехта, ибо в нем наличествует в известной мере и метод «отчуждения», и метод «рассказывания», и авторский комментарий, облеченный в различные формы зонгов, стихов, конферанса.

Объявив рационалистическое начало исходным принципом концепции «эпического театра», театра мысли, обращенного к интеллекту зрителя, Брехт стремился к тому, чтобы превратить зрителя в аналитика, познающего действительность.

В качестве примера приведем пьесу «Допрос Лукулла».

В этой удивительной пьесе всю повествовательную линию (а она является основой пьесы) ведут, сменяя один другого, три «конферансье» — «ведущий», «глашатай» и «беззвучный голос».

Этим драматургическим приемом безжалостно разрушается «четвертая стена», ибо разговор со зрителем, непосредственное обращение к зрительному залу ставят особые задачи перед ре­жиссером и актерами. Естественно, что «эффект очуждения» бе­рется во главу угла, и актер становится не только исполнителем данной роли, но и высказывает свое (вернее, авторское) отно­шение к показываемому и «рассказываемому» им персонажу.

Здесь четко прослеживается родственность брехтовского «эпического театра» принципам исполнительства на эстраде, где «эффект очуждения» всегда присутствует — и в конферансе, и в фельетонах, и в пародиях, и т. д.

Вспомним А. Райкина, его авторский комментарий, мгновен­ные переключения из образа в образ, возвращения в роль авто­ра и через еле заметную грань — стремительные переходы к изображению различных персонажей.

На примере творчества этого выдающегося актера мы еще раз можам убедиться, что «эффект очуждения» родствен при­роде эстрады и заключен в самом существе эстрадных жанров.

Правомочно будет утверждение, что «эффект очуждения» вообще присущ эксцентрике и является одним из ее слагаемых. В этом метод Брехта смыкается с эстрадным и цирковым искус­ством.

Разговор с залом (отличительная черта речевых жанров эст­рады), рассказ, монологи-обобщения, обращенные к залу, зонги, являющиеся по существу авторскими отступлениями, преобра­зованными в куплетную форму, хоровые песни, ставшие само­стоятельным компонентом действия, интермедии: конферансного характера, сатирические куплеты — все эт!и приемы «эпического театра» находятся на стыке с искусством эстрады.

Эстрадные жанры, введенные Брехтам в драматургическую ткань, по-своему переосмысленные, наделенные политическим со­держанием, еще раз доказали действенность, значимость и мно­гозначность миниатюры— эпизода и номера.

Поэтому изучение творчества Б. Брехта, его основных прин­ципов наряду с постановкой отрывков из брехтовских пьес явля­ется обязательным на курсах режиссеров эстрады.

Творчество Брехта учит тому, что произведения зрелищного искусства, наполняемые точным политическим содержанием и облеченные в современную форму, являются действенной эмо­циональной пропагандой. Понимание этого для будущих режис­серов эстрады очень важно.

Эстрадное представление и массовое зрелище — собиратель­ные, синтетические разновидности сценического действия, в кото­рых волей монтажного соединения сплавляются в стройную ком­позицию различные виды и жанры искусств.

Все компоненты зрелищного искусства, все разнообразные им разительные средства благодаря искусству режиссера подчи­няются одной цели — нахождению образа, выражающего идей­ную сущность произведения.

Взаимоотношения между музыкой и театром, литературой и и'.тгром, изобразительным искусством и театром — все это сум­мируется в творчестве режиссера, волевой целенаправленностью которого и рождается органический сплав различных видов искусства.

Многочисленные компоненты вступают в систему драматиче­ских связей только в процессе создания произведения сцениче­ского искусства, т. е. непосредственно в работе режиссера над спектаклем. И здесь индивидуальность режиссера является оп­ределяющей в сложнейшей переплавке видовых и жанровых категорий, происходящей в эстрадном спектакле и массовом представлении и в конечном итоге ведущей к рождению конт­растного единства сценического произведения. Отсюда — высо­кие требования к индивидуальности режиссера-создателя массо­вых празднеств и эстрадных представлений:

Обращаясь к проблеме однокорневых истоков массового празднества и зрелища с театральным искусством, Адриан Пи­отровский в своей книге «За советский театр» говорил: «В каж­дом празднестве... неизбежен зрелищный, ритуальный (момент... Этот момент роднит празднество со зрелищем (театром). «Кто, где и как двигается, действует и говорит» — это основные воп­росы драматургии, одинаково значительны и для ритуала празд­нества, и для сценария зрелища (театр)».

Профессиональная основа режиссуры театра, массового дей­ства, эстрады, кино — одна, ибо их роднит единая природа ре­жиссерского творчества, точно и лаконично определенная Вл. И. Немировичем-Данченко:

«1) Режиссер-толкователь; он же — показывающий, как иг­рать; так что его можно назвать режиссером-актером или ре­жиссером-педагогом;

  1. Режиссер-зеркало, отражающее индивидуальные качест­
    ва актера и

  1. Режиссер — организатор всего спектакля...»1.

Это триединство составляет сущность режиссерской профес­сии, в каком бы виде или жанре зрелищных искусств ни рабо­тал режиссер.

Различие в работе режиссера в том или ином виде искусства определяется спецификой данного вида, его особенностями и вы­разительными средствами. Но основа остается единой.

Логика развития зрелищного искусства ведет к необходимо­сти создания целостного представления, где каждый номер, бу­дучи самостоятельной единицей, в то же время должен являться одним из элементов, одним из слагаемых художественной тка­ни представления, подчиняться единой логике сквозного дейст­вия, драматургической концепции эстрадного спектакля или мас­сового зрелища.

На эстрадные представления и массовые празднества влечет людей стремление увидеть и осмыслть новые черты постоянно меняющегося мира, те еще только нарождающиеся стороны со­временной жизни, которые, опережая театр, кинематограф, ли­тературу, могут отразить только эстрада и массовое празднест­во, в силу присущей им особой остроты социально-эстетической реакции. Не только увеселителем, но и умным, зорким собесед­ником, молниеносно откликающимся на зов времени, хотят ви­деть актера-солиста зрители. Потому актер на эстраде и в мас­совом зрелище все больше и больше нуждается в режиссере-по­мощнике, единомышленнике, способном точно фиксировать и ре­гулировать характер той сложной связи, которая существует между личностью актера и временем.

Перед режиссером эстрады и массового зрелища всегда сто­ит сложная задача создания сценического произведения, в кото­ром существенно новое рождается не в прямом воспроизведении словесного материала, как в драме. Режиссер эстрады и массо­вого зрелища творит особого рода синтетическое действо из со­четания слова, пластики, музыки, света, цвета, особой звуковой структуры и, если говорить о массовом зрелище, специфически освоенного огромного пространства, на котором действуют тыся­чи, десятки тысяч исполнителей.

В процессе обдумывания будущего спектакля, планируя его смысловую и эмоциональную структуру, режиссер каждый раз сочиняет спектакль, композиционно выстраивая все его много­численные звенья. Процесс сочинительства, предварительной об­работки, различных вариантов сценического произведения — ! главнейший этап на пути создания массового зрелища или же эстрадного представления.

Как у Маяковского:

Изводишь

единого слова ради тысячи тонн

словесной руды...

Новое в искусстве не рождается вдруг. Оно исподволь гото-нптся в недрах старых понятий и приемов. Вспомним брехтов-ское — «сегодняшний день, вскормленный вчерашним, перейдет п завтрашний».

Поиск нового предопределен самой сутью эстрадного искус-си!!! п жанра празднеств и зрелищ, ибо каждый раз объектом I ш пас служит современность. Для всех нас по-прежнему оста­ется актуальным завет Станиславского: «Искание новых горизонтов, путей, приемов для выражения сложных человеческих чувств, волнений, с ними связанных...» '.

Творчество режиссера заключает в себе многозначную систе­му, где аккумулируются и вступают в активные взаимоотноше­ния различные виды искусства. Направленные волей режиссера в единое русло, эти значительные и самостоятельные компонен­ты образуют сложную цепь связей, рождаемых в действии, в действии же и переплавляемых в целостное сценическое произ­ведение.
МУЗЫКА И СЛОВО

В КОНЦЕРТНОЙ ДРАМАТУРГИИ.

ДРАМАТУРГИЧЕСКИЕ ФУНКЦИИ МУЗЫКИ
В массовом действе и эстрадном спектакле музыка пред­ставлена в самых различных аспектах. Как правило, три чет­верти драматургического материала концертного действия в той или иной мере связаны с музыкой.

Многообразие музыкальных компонентов, составляющих монтажную структуру драматургии концертного действия, чрез­вычайно обширно. В жанрово-видовом отношении мы встре­чаем:

  1. Музыку, несущую непосредственно драматургические
    функции, специально созданную для данного спектакля.

  2. Музыку номеров: а) инструментальную (симфонический
    оркестр, духовой оркестр, оркестр народных инструментов,
    джаз, эстрадно-симфонический оркестр, инструментальный ан­
    самбль, солисты-инструменталисты); б) вокальную (солисты-
    вокалисты, эстрадные певцы, вокальные ансамбли, группы, на­
    родные певцы-солисты, народные хоры, академические хоры);

в) тацевальную (музыка в номерах классического! балета,
бальные танцы, народные танцы — парные и групповые);

г) музыку в речевых жанрах (музыкально-литературная ком­
позиция, куплет, музыкальный фельетон); д) музыку в ориги­
нальных жанрах (пантомима: сольная, групповая, массовая,
иллюзионный номер, физкультурно-акробатический номер, кло­
унада).
Под этим углом зрения и следует рассматривать сценарий концертного представления — литературно-музыкальную основу

174

будущего спектакля. При высоком удельном весе музыкально­го материала законы музыкальной драматургии естественным путем вступают в свои права, и следование им даст больше га­рантий на успех, нежели старательное игнорирование их.

Концертное действо буквально пронизано музыкой. Поэтому уже в сценарии необходимо точно обозначить музыкальные куски, их драматургию, их функцию и действенность. Здесь также нужно чувство меры, ибо удельный вес музыкально-дра­матургического действия должен быть выверен еще в литера­турном сценарии.

«Музыка как таковая, музыка как сопровождение, музыка как ритм и как звучание мира. Я полагаю, что вопросы1 музы­кального ритма... и ощущение ритма у режиссера и, пожалуй, даже у сценариста — тоже одно из исключительно важных ка­честв, без которых я не мыслю себе этих профессий», — так го­ворил А. Довженко1.

На эту сторону дела зачастую мало обращают внимания сценаристы, считая, очевидно, разработку музыкальной драма­тургии обязанностью режиссера. Вместе с тем сценарий — дра­матургическая основа музыкально-драматического спектакля и требует четкого обозначения музыки как действенного компо­нента.

В практике политического театра музыке всегда отводилась значительная роль не только в эмоциональном плане, но и в смысловом. Так было в народно-героических спектаклях Мей­ерхольда, Охлопкова, Пискатора, в «эпическом театре» Брехта.

В политическом театре Пискатора музыке придавалось зна­чение действенной драматургической силы (композитор Эдмунд Майзель). По замыслу режиссера музыка в спектакле проводи­ла определенную политическую линию.

Драматургическую функцию музыкальный материал выпол­няет и в концертном действии. Специально создаваемый для спектакля, он менее всего должен быть иллюстративным; он должен не сопровождать тот или иной эпизод, а дополнять, раскрывать его смысл. Музыка может нести и совершенно са­мостоятельные функции, властно врываясь в событийный ряд, в сюжетное развитие действия, принимая на себя авторскую оценку действия, становясь музыкой «от автора», музыкой ли­рического отступления, философских раздумий.
1   2   3

Похожие:

И. Г. Шароев основные принципы воспитании режиссера эстрады и масш1шх представлений icon Контрольная работа по предмету Формирование элементарных математических представлений
Тема: Основные принципы обучения детей дошкольного возраста элементам математики
И. Г. Шароев основные принципы воспитании режиссера эстрады и масш1шх представлений icon Основные принципы естественного ухода за новорожденными

И. Г. Шароев основные принципы воспитании режиссера эстрады и масш1шх представлений icon Шапиро Ф. Психотерапия эмоциональных травм с помощью движений глаз:...
Шапиро Ф. Психотерапия эмоциональных травм с помощью движений глаз: Основные принципы, протоколы и процедуры/Пер с англ. А. С. Ригина....
И. Г. Шароев основные принципы воспитании режиссера эстрады и масш1шх представлений icon Учебное пособие для вузов
Учебное пособие предназначено для студентов высших учебных заведений, специализирующихся по психологии и социальной педагогике. В...
И. Г. Шароев основные принципы воспитании режиссера эстрады и масш1шх представлений icon KazEnergy
Основные направления, принципы и ценности деятельности Казахстанской Ассоциации организаций нефтегазового и энергетического комплекса...
И. Г. Шароев основные принципы воспитании режиссера эстрады и масш1шх представлений icon Сказка о царе Салтане
В редакции режиссёра Павлодарского русского театра драмы им. А. П. Чехова А. А. Репина
И. Г. Шароев основные принципы воспитании режиссера эстрады и масш1шх представлений icon Методическая разработка «Голос и выразительные средства в джазе»...

И. Г. Шароев основные принципы воспитании режиссера эстрады и масш1шх представлений icon 1. Основные принципы организации экономического анализа
Осуществить комплексную оценку хозяйственной деятельности предприятия с помощью метода расстояний от эталона. Сделать выводы по результатам...
И. Г. Шароев основные принципы воспитании режиссера эстрады и масш1шх представлений icon Издания 2010-2011 учебного года
...
И. Г. Шароев основные принципы воспитании режиссера эстрады и масш1шх представлений icon Рецепция римского права: вопросы теории и истории
Его влияние прослеживается в различных отраслях права от уголовного до гражданского. Терминология, основные принципы римского права...
Литература


При копировании материала укажите ссылку © 2015
контакты
literature-edu.ru
Поиск на сайте

Главная страница  Литература  Доклады  Рефераты  Курсовая работа  Лекции